(Como en años anteriores, una advertencia:
Mis gustos musicales y mi particular viaje de descubrimiento de los clásicos hacen que esta recopilación musical recorra caminos que, si bien están un poco más al tanto de la situación actual de la música que en años anteriores, no tienen nada que ver con la música que comunmente se consideraría “de moda”… así que si buscan un recuento de las canciones de moda en el 2012, están en el lugar equivocado; si por el contrario, sus oídos ya se cansaron de la limitada oferta de la mayoría de radios locales (tsssss ;P ), esta selección les podría interesar, además de mis fuentes)
TL;DR: si les aburre mi floro y solamente les interesa la música, aquí tienen:
Sobreviviendo al Fin del Mundo (soundtrack personal 2012)
Vol. 1 (Verano de Cambios)
(Este año YouTube ha probado ser una interesante fuente de música, así que esta vez los playlits serán de videos de YouTube… Por eso y porque además varias de las canciones que se me pegaron eran versiones que solo encontraba en YouTube :P )
Como ya mencioné, este año ha sido uno de hartos cambios, los cuales comenzaron todos en verano, cuando tomé la decisión, en la primera semana del año, de dejar mi puesto de trabajo en el BCP para emprender la aventura de la empresa de tamaño modesto e irme a trabajar a Devos Inc (http://www.devosinc.com), la empresa de unos amigos de la universidad. Y quienes acompañaron esas primeras semanas de toma de decisiones y de preparar la salida fueron la legendaria banda de los 70s, Led Zeppelin, ya que justo por esa época me bajé un Greatest Hits y me quedé pegado con varias de las canciones del mismo, de las cuales las tres primeras de la lista son solo una pequeña muestra.
Luego tenemos una interrupción, tal como dice el mismo nombre de la canción :P. Vía undiaunacancion.com me enteré acerca del lanzamiento del primer álbum solista de Jack White, y pude escuchar el single de adelanto, que se me quedó pegado de inmediato. Creo que el ritmo casi juguetón de la canción y el uso únicamente de instrumentos acústicos contribuyeron mucho a que no me pudiera sacar la canción de la cabeza por semanas… Si hasta llegué a comprarmela por iTunes, porque tenía que tenerla conmigo para llevarla a todas partes :).
(Me encanta también la parte en que canta a capella: todos los instrumentos se callan por un momento, y son solo la voz de Jack White y su segunda voz contra el mundo :) )
Después de la interrupción, regresamos a los 70s con Jefferson Airplane, otra banda que me dio mucha curiosidad y de la cual pude bajar el album Surrealistic Pillow, que es así recontra psicodélico, recontra hippie. De ese álbum me quedo con las tres canciones que siguen: la primera porque me encanta la voz de Grace Slick en esa canción, le pone harto feeling; la segunda porque me gusta su ritmo, es bien marcado, medio rockero/bluesero; y la tercera porque me gusta que están varias voces del grupo y porque tiene algo hipnótico, desde el streaming de guitarra del inicio.
Y bueno, después de los planes, los preparativos y las despedidas, finalmente partí del BCP para comenzar, inmediatamente, en Devos. Y una de las canciones que se quedó conmigo estas primeras semanas en mi nueva chamba fue una de las clásicas de The Smiths con la cual me pasa algo raro: el nombre de la canción me daba curiosidad, pero la primera vez que la escuché no se quedó conmigo, y así no le di mucha bola hasta que escuché un cover acústico muy chevere hecho por Bocanegra, una banda peruana, en la sección de la Fogatera en el programa de Edu Saettone en Radio Oasis, y ahí si se me pegó mal. (Creo que también le presté más atención a la letra y ahí también me gustó más: tiene bastante de rebeldía adolescente, de idealismo, de querer salir a ver el mundo…)
Después de los Smiths viene The Boss, Bruce Springsteen, y dos canciones de su nuevo disco. (Aún tengo una deuda pendiente con la música del Jefe del Rock :), me falta descubrir mucha de ella). No recuerdo cual de las dos descubrí primero, pero si recuerdo que fue vía la “música para despertarse” de Liniers en el Twitter (@porliniers), y creo que encontré la otra (la que no descubrí vía Twitter) gracias a la función de “Videos relacionados” en YouTube. De cualquier modo, ambas son canciones recontra power, para el punche, para levantar los ánimos (a pesar de que, según tengo entendido, ambas van en son de protesta por la situación actual en los EE.UU.)
Vol. 2 (Para el frío, Jazz, Jack White, Grunge y Diosas Cantoras)
La primera canción también creo que la descubrí vía Liniers y su “música para despertarse” en Twitter. Es una alucinante pieza de jazz a cargo de varios grandes que crean 10 minutos de pura magia musical… También la recuerdo más de mis primeros días en Devos, pero la pongo en el volumen 2 porque el nombre coincide mucho con el inicio de la temporada que corresponde a la lista :).
(Los grandes maestros que crean esta mágica pieza son, según un comentario en YouTube, Cannonball Adderley (saxofón alto), Miles Davis (trompeta), Hank Jones (piano), Sam Jones (bajo), Art Blakey (percusión). En YouTube el video está titulado “Autumn Leaves - Miles Davis”, pero yo he puesto “Varios” para hacer justicia al hecho de que la canción no sería tan alucinante si le faltara una de las piezas.)
Después del jazz, llega el primer disco solista de Jack White. No recuerdo cómo me enteré de que el disco entero estaba disponible para escuchar vía iTunes, pero si recuerdo que apenas terminé de escucharlo tomé la decisión de comprarlo, porque me pareció que todo el disco era alucinante. Escoger solo un par de canciones no le hace justicia al disco, pero si haría demasiado larga la lista, así que tuve que elegir… y me quedo con Take Me With You When You Go, que es alucinante, en especial cómo la canción da un golpe de timón tan drástico a la mitad; y con I’m Shakin’, cuyo ritmo bluesero también me parece alucinante (y esa guitarra es lo máximo).
(Según tengo entendido, I’m Shakin’ de Jack White es un cover o una versión de una canción de blues antigua… lo cual la hace 10 veces más cool :P )
De yapa para Jack White tenemos un cover que hizo de una canción de U2, y que creo que encontré vía la función de videos relacionados de YouTube… y que es también otra de las canciones más alucinantes que he escuchado en el año. La versión original de U2 tiene su mérito, pero Jack White la cogió y la hizo 10 veces mejor, con unos efectos de guitarra y una voz desgarradora que magnifican el impacto de la letra, ya de por sí bastante cortavenas.
Para seguir con la cuestión medio cortavenas :P, llega el grunge de la mano de Pearl Jam, con un par de canciones que recién he descubierto este año: la primera (Wash) la descubrí vía la radio del Sargento Pimienta, y me gustó su ritmo medio calmado al inicio pero que termina con los desgarradores gritos de Eddie Vedder pidiéndole a la lluvia que se lleve todo lo malo… La segunda, si mal no recuerdo, la encontré vía los videos relacionados de YouTube para la canción anterior, y aparte de gustarme mucho, me llamó sobremanera la atención que se pareciera tanto a Times of Trouble de Temple of the Dog (es casi la misma canción, solo que en versión acústica y con otra letra). Y para seguir con el tema del grunge, llega otra canción que también descubrí gracias a los videos relacionados en YouTube: Alone, de Downface, un grupo de grunge poco conocido pero que me dio esta joya grunge para el invierno, con las típicas voces desgarradoras del género.
(En YouTube el título del video para la última canción es “Alone - Alice in chains & pearl jam”, pero después de las averiguaciones respectivas ;), me enteré que los autores verdaderos de la canción son Downface, así que les doy el crédito que es debido).
Las últimas canciones de este volumen son la prueba de que este ha sido el año de las chicas, de las diosas cantoras. Primero está Susan Tedeschi, una cantante que va más por el lado del blues y a quién descubrí vía la estación de blues de la radio de Grooveshark. Soul of a Man es aluncinante y la flaca, además de tener una voz impresionante, le pone todo el feeling del mundo… Y lo mejor de todo es que tiene eso que tienen las buenas canciones de blues, que toman un tema melancólico y lo convierten en algo con una fuerza tal que es imposible que uno no se sienta mejor después de haber escuchado la canción. Y la segunda canción es un cover de los Rolling Stones que está en el mismo disco que Soul of a Man y que también es así recontra bluesera (y que también me gustó un montón).
Después viene la segunda revelación femenina del año: Ellie Goulding. La descubrí del modo menos esperado: escuchando Studio 92 :P. Sucede que la primera canción (Lights) estuvo dando vueltas por las radios de moda, pero a diferencia de la mayoría de las canciones, esta si me gustó un poco. Así que, decidido a revelar el secreto detrás de la canción, busqué en YouTube (que como ya dije antes viene siendo una importante fuente musical este año :) ) y encontré una versión acústica en la cual se puede escuchar la alucinante voz de Ellie, que es lo que en realidad le da fuerza a la canción (y una de las cosas que me atrapó de la misma). Y luego, siguiendo los videos relacionados en YouTube, encontré la segunda canción (Anything Can Happen), que me gustó un montón por la misma razón: la extraordinariamente fina y a la vez fuerte voz de Ellie Goulding.
Cerramos el volumen de la temporada fría con otra de las diosas cantoras que descubrí este año: Florence Welch, de Florence + the Machine. Es cierto que una sola canción no le hace justicia al talento de Florence + the Machine, pero esta fue una que descubrí vía la radio del Sargento Pimienta y que se me pegó casi inmediatamente; sospecho que fue por el ritmo contagioso y la extraordinaria voz de Florence Welch. (Aunque luego, al escuchar con más detenimiento la letra, me gustó un poco más).
Vol. 3 (Yo Sobreviví al Fin del Mundo (con la ayuda del rock ‘n roll)
Para cerar el año y hacer frente a las ridículas predicciones de fin del mundo, me armé… de rock ‘n roll :). La primera canción es una de Blind Mellon, los de una de mis canciones favoritas (No Rain); esta la descubrí vía This Is My Jam, y me gustó tanto que la puse como mi propio jam por 2 semanas seguidas. Creo que le hace justicia a Blind Mellon, que tienen un poco fama de one-hit wonder por No Rain; aún me falta saldar mi deuda pendiente con ellos escuchando discos completos en lugar de canciones solamente.
La siguiente es de un grupo más bien actual, que descubrí vía Radio Doble Nueve; creo que la tenían de fondo musical de uno de sus comerciales, y una vez la pasaron completa y me gustó, así que la busqué en YouTube, la escuché más veces y la puse como mi jam en This Is My Jam después de Blind Mellon. Creo que lo que me gusta de la canción (y que por lo poco que he escuchado de la banda, parece ser su estilo) es el breve intro de guitarra, el ritmo del bajo de fondo (me hace acordar un poco a Joy Division) y la voz grave, casi de barítono, del vocalista (que también me hace acordar un poco a Joy Division, ahora que lo pienso).
La siguiente también es una canción actual, una de las últimas (si no la última) de Green Day, que descubrí también vía la radio del Sargento Pimienta. Creo que lo que más me gusta de ella es el poderoso riff de guitarra del inicio (que más o menos se mantiene y da el ritmo de la canción) y el solo de guitarra a la mitad de la canción.
Y para cerrar el año, tenemos rock del clásico: primero a The Zombies, una banda inglesa de los 60s, y su hit She’s Not There, que tiene las marcas típicas del rock de esa época: los teclados, las voces más bien suaves y el ritmo en general. Luego están The Ventures, una banda instrumental americana, y una canción que había escuchado un montón de veces, y me gustaba bastante, pero cuyo nombre desconocía, hasta que un día la pasaron en el programa de rock clásico de la radio del Sargento Pimienta, la cual felizmente pone siempre el título y el intérprete de la canción (al menos cuando se escucha desde la web), así que con eso despejó mis dudas. Después, tenemos a los intérpretes de la versión original de American Woman, con otra canción que descubrí vía el mismo programa de rock clásico, y que se me quedó casi de inmediato, más que nada por ser bastante melódica, y por la genial percusión. Y para cerrar, una del Gran Ferrocarril del Funk :), que en realidad son 2 canciones, pero que las escuché juntas nuevamente en el programa de rock clásico de la radio del Sargento, y que tiene un ritmo bastante vivo que me agrado mucho, aparte de la línea que se repite al final (“I’m getting closer to my home…”).
(Fin.)
Bueno, esas fueron las canciones que me acompañaron durante este año de intensos cambios y retos. Espero que les hayan gustado, y muchos y grandes éxitos en este nuevo año que acaba de comenzar.
Créditos:
(las fuentes que más aportaron a llenar esta lista)
(Atención: contenido altamente técnico / geek. Si después de leer el primer párrafo decides que este post no te interesa, está bien, puedes retirarte; cierra la ventana de tu navegador y sigue tranquilamente con tu vida :) )
Hace unas horas leí un post en el blog de Steve Yegge, muy interesante, aunque algo antiguo, en el cual se queja de que en Java (el lenguaje de programación), se le da demasiada importancia a los “sustantivos” (objetos) por sobre los “verbos” (métodos), a tal punto que los “verbos” no pueden existir sin los “sustantivos” (en Java no se pueden crear funciones “sueltas”, solo métodos asociados a clases); esto da como resultado el inconveniente de que no se puedan implementar acciones independientes, si no que se tienen que crear “hacedores” o “ejecutores” dentro de los cuales implementar las acciones que uno quiere (¿alguien recuerda new ActionListener() { void actionPerformed(ActionEvent e) { ... } }; ?).
(La frase memorable del post: “… advocating Object-Oriented Programming is like advocating Pants-Oriented Clothing.” :) ).
Después de leer el post, recordé que uno de los cuentos de Jorge Luis Borges (Tlön, Uqbar, Orbis Tertius, uno de mis favoritos)) describe exactamente lo contrario: un mundo cuyos habitantes poseen una filosofía (el idealismo de George Berkeley) que ha ocasionado que sus lenguas no posean sustantivos, únicamente “verbos impersonales, calificados por sufijos (o prefijos) monosilábicos de valor adverbial”.
Por ejemplo: no hay palabra que corresponda a la palabra luna, pero hay un verbo que sería en español lunecer o lunar. Surgió la luna sobre el río se dice hlör u fang axaxaxas mlö o sea en su orden: hacia arriba (upward) detrás duradero-fluir luneció.
(Sí, así de locazo es el cuento :). Recomendado).
Y entonces me puse a pensar: ¿cual sería el equivalente de esta imaginaria lengua en un lenguaje de programación? Tendría que ser un lenguaje que tuviera el problema contrario al que describe Steve Yegge con Java: los “sustantivos” estarían supeditados a los “verbos”, no podrían existir sin ellos. Para crear un “sustantivo”, se necesitaría un “verbo” generador… El propio Steve Yegge da la respuesta cuando habla acerca de los lenguajes funcionales “al otro lado del mundo”, en especial cuando habla de “Lambda the Ultimate”, un “reino lejano” en el que no existen sustantivos, solamente verbos (haciendo referencia seguramente al cálculo lambda).
… Peeeero, como mi experiencia en lenguajes funcionales (como por ejemplo Haskell) es limitada, recurrí a un lenguaje más conocido para mí: Javascript. Tendríamos entonces:
// "Surgió la luna sobre el río"
var frase = lunecer({'direccion': 'arriba', 'posicion': detras(permanente(fluir()))})
// O sino
var frase = lunecer({'direccion': 'arriba', 'posicion': 'detras', 'relativo-a': permanente(fluir())})
La idea, de manera similar al lenguaje del cuento, es que los métodos generan los objetos, utilizando parámetros como información adicional, pero de forma limitada (los “prefijos … de valor adverbial”). O, llevado un poco más allá, los métodos (o funciones) simplemente se componen para dar como resultado una gran función que, al ser ejecutada, da como resultado la acción (o fenómeno) esperado, en este caso el surgir de la luna sobre el río. Es decir, frase no es una variable, es una función de Javascript que representa el surgir de la luna sobre el río. Recién al ejecutar:
frase()
obtendríamos, por ejemplo, una bonita animación en el navegador que nos mostrara a la luna surgiendo sobre el río (ya que estamos hablando de Javascript :) ).
Peeero la rayadera no termina aquí (no señor :P ). El cuento continúa de este modo:
Lo anterior se refiere a los idiomas del hemisferio austral. En los del hemisferio boreal (…) la célula primordial no es el verbo, sino el adjetivo monosilábico. El sustantivo se forma por acumulación de adjetivos. No se dice luna; se dice aéreo - claro sobre oscuro - redondo o anaranjado - tenue - del cielo.
Como mi dominio de Javascript no llega a tanto, cambiemos de lenguaje a un favorito de la casa: Ruby. La flexibilidad del sistema de clases en Ruby nos permitiría implementar algo análogo a lo descrito en el cuento.
# Luna
luna = Object.new
class << luna
def medio
:aereo
end
def forma
:redondo
end
def color
:blanco
end
def inspect
"#{medio} - #{color} - #{forma}"
end
end
# En irb:
>> luna
=> aereo - blanco - redondo
(No es exactamente lo del cuento, pero tampoco quería complicarme mucho :P ).
Y luego viene una de mis partes favoritas del cuento:
En el caso elegido, la masa de adjetivos corresponde a un objeto real; el hecho es puramente fortuito. En la literatura de este hemisferio (…) abundan los objetos ideales, convocados y disueltos en un momento, según las necesidades poéticas. Los determina, a veces, la mera simultaneidad. Hay objetos compuestos de dos términos, uno de caracter visual y otro auditivo: el color del naciente y el remoto grito de un pájaro.
>> amanecer = Object.new
=> #<Object:0x103325880>
>> class << amanecer
>> def color
>> "el color del naciente"
>> end
>> def sonidos
>> "el remoto grito de un pájaro"
>> end
>> def inspect
>> "El cielo se ha teñido de #{color}.\nSe puede oír #{sonidos}."
>> end
>> end
=> nil
>> amanecer
=> El cielo se ha teñido de el color del naciente.
Se puede oír el remoto grito de un pájaro.
Hay poemas famosos compuestos de una sola enorme palabra. Esta palabra integra un objeto poético creado por el autor.
>> haiku = Object.new
=> #<Object:0x1032fd178>
>> class << haiku
>> def adverbio
>> "oscuramente"
>> end
>> def cosas
>> ['libros', 'laminas', 'llaves']
>> end
>> def seguido
>> "suerte"
>> end
>> def inspect
>> "#{adverbio.capitalize}\n#{cosas.join(', ')}\nsiguen mi #{seguido}"
>> end
>> end
=> nil
>> haiku
=> Oscuramente
libros, laminas, llaves
siguen mi suerte
(Fuente: http://terebess.hu/english/haiku/borges.html)
Creo que con esto le hemos dado todo un nuevo sentido al lema de los muchachos de Wordpress (http://wordpress.org/): “el código es poesía”.
… Bueeeeno, suficiente pateadera de cerebros por el día de hoy. Nos vemos la siguiente vez que los planetas se alineen y yo haya tomado suficiente café :D. Chau…
]]>(Tal como el año pasado, debo advertirles algo: mis gustos musicales y mi peculiar viaje de descubrimiento musical me han hecho andar por caminos que no suelen coincidir con el estado actual de la música, así que lo más probable es que ninguna de las canciones que encuentren en este soundtrack haya salido a la luz en el 2011 :P… En resumidas cuentas: este es un soundtrack personal; si quieren una recopilación de las mejores canciones del 2011, un blog de música les será de mejor ayuda).
Sólo la Música Salvará al Mundo (soundtrack personal 2011)
Vol. 1: Here Comes The Sun
Mi recorrido musical por el año que acabe de terminar comienza con los grandes protagonistas musicales de esta lista: Pearl Jam. Antes de bajarme conseguir :P el recopilatorio Rearviewmirror: Greatest Hits 1991-2003, solo conocía algunas canciones del Ten (discazo, de todos modos) y otras del Vs; gracias a este recopilatorio, mi verano estuvo acompañado de canciones tan buenas como Yellow Ledbetter o Elderly Woman…. Y creo que ese recopilatorio fue una de las razones por las cuales me apunté para adelantito en el concierto de Pearl Jam aquí en Lima :).
Luego tenemos una dupla punkeke bien fuerte: Los Saicos, grupo peruano de rock de los 70s que fue protagonista de un documental y se reunieron el año que acaba de pasar. Ya no recuerdo cómo es que llegué a ellos, pero esta canción, Demolición, con su letra subversiva y su tonada super poguera, me hacen reír cada vez que la escucho :). Y para completar la dupla, English Civil War, de The Clash, que es una canción que le escuché a uno de los muchachos de la chamba, y que no sabía cual de todas era, hasta que me puse a escuchar todo el The Essential hasta dar con ella (y lo conseguí, obviamente). El potente bajo del inicio y los poderosos riffs de guitarra son una buena muestra de la primera época de The Clash.
Luego tenemos una buenísima cancion noventera, Lucky Man, de The Verve, del disco Urban Hymns, cuyo nombre le cae preciso a un disco lleno de himnos, de canciones inspiradoras como esta, que nos hacen dar cuenta que, en el fondo, todos somos afortunados.
Y finalmente, para despedir la temporada cálida, una de los Beatles, como homenaje al concierto de sir Paul aquí en Lima. Tal vez casi nadie esté de acuerdo conmigo, pero Something fue mi favorita de todo el concierto, no solo porque la canción en sí me gusta, sino porque la entrada de lleno de toda la banda después de que sir Paul comenzara la canción únicamente con un ukulele y su voz fue, para mi, uno de los mejores momentos de un concierto ya de por sí bastante mágico.
(Quería poner 2 canciones de los Beatles, pero la bassssura de Grooveshark no tiene ni una canción de los Beatles, así que los dejo con una versión de sir Paul McCartney en vivo, acompañado por Eric Clapton, en el Concert For George, que queda muy parecida a lo que ocurrió aquí en Lima)
Vol. 2: Las Canciones que Vinieron del Frío
Comenzamos el soundtrack de la temporada fría con una del último disco de los U2, descubierta gracias a la gente de undiaunacancion.com. La tonada y el ritmo energizante, upbeat, de esta canción tienen algo que me encanta, y que creo que ayudarn a hacer del invierno una época menos fría.
Después de eso tenemos dos canciones que le debo al maestro Liniers (@porliniers en Twitter) y su ‘música para despertarse’. La primera es una canción bien pop-rock, bien saltarina, que creo que también se acomodó bastante bien al invierno como una canción power, una para levantar los ánimos. (Curioso porque la novocaína, según leo, es un anestésico, así que debería tener el efecto contrario). Y la segunda llega de la mano del gran Eddie Vedder, vocalista de Pearl Jam, que en este caso se lanzó a una aventura solista acompañado únicamente de un ukulele. El resultado: una balada tan buena que le puede gustar a un detractor de las baladas románticas como yo :P.
El grupo inglés de acid jazz Jamiroquai entra en este soundtrack con dos canciones que descubrí recién este año. La historia es la siguiente: en el vuelo de ida a Foz do Iguaçu de mis vacaciones de Mayo de este año (un destino recomendado, por cierto), uno de los canales de audio estaba pasando puras canciones de Jamiroquai; dicha circunstancia tan afortunada hizo que, de vuelta en casa, me bajara un recopilatorio de los singles de la banda, gracias al cual descubrí estas dos canciones (entre otras).
Siguiendo al acid jazz tenemos jazz del original, a cargo de Curtis Fuller, talentoso trombonista de jazz. La primera la descubrí por curiosidad, ya que la menciona uno de los protagonistas de la novela After Dark, de Haruki Murakami, uno de mis autores favoritos; al igual que dicho personaje, quedé encantado cuando escuché la canción. Y para redondear un poco la cuestión, decidí escuchar todo el disco donde aparece la canción, llamado Blues-ette; de allí viene la segunda canción de Curtis Fuller, que fue otra de las que más me gustaron del disco.
Tenía como deuda pendiente añadir canciones de los Doors a mi playlist, así que a mediados de este año me decidí a bajarme una colección de numerosas canciones del grupo liderado por Jim Morrison (a.k.a. el Rey Lagarto :D). De ellas, he escogido Break On Through (To The Other Side), que me vino en Rock Band 3 :), y Soul Kitchen, que me gustó bastante por el ritmo que se maneja, así medio bluesero.
Y finalmente, para cerrar la temporada fría, tenemos otra canción super inspiradora, de la mano del gran Gustavo Cerati, y descubierta también gracias a los muchachos de undiaunacancion.com. El paso firme y seguro de la canción y su letra que dice “siento / que pasan los días / y sigo adelante” me parece que fue una acertada forma de acompañar y dar fuerzas, simbólicamente, al gran Gustavo, cuando se cumplió un año después del accidente que lo ha dejado en coma.
Vol. 3: Summertime Rolls (Over)
(a.k.a. Pearl Jam contraataca :D)
La segunda temporada cálida del año inicia musicalmente con el grupo de rock alternativo Jane’s Addiction, a quienes descubrí gracias a Rock Band 3 :P. La primera canción estaba incluida en el juego, y me encantó su ritmo recontra saltarín, bien poguero; eso me animó a conseguirme el recopilatorio Up From The Catacombs: The Best Of Jane’s Addiction, de donde me quedé con la segunda canción, que más bien tiene un ritmo hipnótico, con un estallido rockero casi al final que queda alucinante.
Las siguientes cuatro canciones son el “contraataque” de Pearl Jam: como su concierto se acercaba, decidí prepararme tratando de descubrir más canciones de ellos, y comencé por Given To Fly, que se oye en el trailer al documental PJ20 y que es una de las canciones más inspiradoras del mundo, no solo por su desgarrador estallido en el coro, sino también por la letra, que habla de un hombre que consigue su libertad, y que luego trata de repartirla al resto… Así como para redondear la cuestión, me bajé todo el disco Yield, y una de las que más me gustaron fue Lowlight, que es más bien un toque lenta, no tan grunge como las más conocidas de la banda. Las dos siguientes son un poco el resultado de su apoteósico concierto: Immortality no la conocía hasta que la escuché en el concierto, mientras que Even Flow solo la había escuchado en versión unplugged, y quedé encantado con la versión normal, que tiene todo el punche grunge de la época inicial de la banda.
Luego vienen un par de canciones de esos dioses del rock que son conocidos entre los mortales con el nombre de The Who :), y de los cuales no me canso de descubrir nuevas canciones: la primera, Love Ain’t For Keeping, la descubrí vía shuffler.fm, pero en una versión más rockera, con guitarra eléctrica (si quieren escucharla, está por aquí; la versión del disco Who’s Next es mucho más breve que la que encontré, pero los solos de guitarra acústica son de otro mundo. Y Magic Bus la descubrí gracias a Radio Doble 9, y también me gustó bastante, más que nada porque es un toque más rítmica, más bailarina, con más buen humor.
Finalmente, saldo la deuda que tenía pendiente con la banda australiana de rock and roll AC/DC: entre las idas y venidas de mi biblioteca musical, se perdieron las canciones suyas que tenía en mi playlist, salvo su último disco, Black Ice. Así que lo que hice fue bajarme una colección de singles, gracias a la cual termine descubriendo las dos canciones superrockeras que cierran el soundtrack del 2011.
(Fin :) )
Y así terminamos con el recorrido musical de un servidor por el año que acaba de pasar. Espero que les hayan gustado, y muchos éxitos en el 2012: ojalá sea tan interesante como el 2011, tanto musicalmente como en todo lo demás.
Créditos:
(los que contribuyeron a que descubriera algunas de las canciones presentadas)
(18/06/2011) Día 01 - Tu canción favorita
Es prácticamente imposible elegir una sola, tendría que poner todo mi playlist :P, pero ya que tenemos que elegir, elijo No Rain, de Blind Melon, una canción noventera muy buena, que aparte de estar entre mis más favoritas, es una de las que más tiempo lleva en mi playlist:
(En Facebook y Tumblr puse una versión acústica que encontré en YouTube; esa la pueden ver aquí: http://www.youtube.com/watch?v=R1vdI8-atvQ&feature=related)
(19/06/2011) Día 02 - Tu canción menos favorita (de tus favoritas la menos favorita)
Esa también la tenía difícil (porque me gustan todas las de mi playlist :)), así que le pedí ayuda al iTunes, y me dijo que esta era una de las que menos había escuchado últimamente: SOS tan fashion, de Kevin Johansen. Igual me gusta, pero no tanto como el resto de mi playlist. Eso sí, tiene bonito mensaje :)
(20/06/2011) Día 03 - Una canción que te haga feliz
Esta fue más fácil, porque justo venía escuchando la canción en el viaje de regreso a casa, y dije “esta es!” :). Who Are You, de esos dioses del rock clásico llamados The Who. La batería de esa canción nunca deja de arrancarme una sonrisa, es taaaaaan alucinante que es de otro mundo. Aquí ellos en una versión en vivo, en un concierto en Nueva York:
(22/06/2011) Día 04 - Una canción que te ponga triste
Esta también estuvo un poco difícil, porque si una canción me pone triste simplemente no la escucho más, pero finalmente elegí Maldita Primavera de Javiera y los Imposibles, no porque me pusiera triste en sí, si no porque me parece demasiado cortavenas y lenta hasta para una balada romántica. (Y bueno, tampoco es que sea para ponerse a bailar de alegría cuando uno la escucha, ¿no? :P).
(A ver, en Grooveshark no tienen más que versiones incompletas y en YouTube no puedo ver el video oficial, así que aquí va una versión en vivo, en video)
(26/06/2011 - madrugada) Día 05 - Una canción que te recuerde a alguien
Cualquier bolero de los Panchos me hace acordar a mi abuelo materno (a quien cariñosamente decíamos ‘papapa’, q.e.p.d.), porque son de su época y le encantaban :). Elegí este, La Hiedra, porque creo que tiene una tonada menos melancólica que otros boleros.
(En Tumblr posteé un video en vivo de Los Panchos interpretando La Hiedra porque el que había puesto en Facebook no lo podía compartir en otras páginas; ese video está en http://www.youtube.com/watch?v=CuE3K7HqlSI&feature=player_embedded)
(26/06/2011) Día 06 - Una canción que te recuerde algún lugar
Esta si estuvo un poco más fácil: siempre que escucho Puerto Madero, de Kevin Johansen, me acuerdo de Buenos Aires (o de la vez que fui a Buenos Aires, para ser más precisos) porque muchas de las cosas que se mencionan en la canción las encontré yo cuando fui por allá :) (En especial la parte que dice “las baldosas flojas, para verte la cosa” :D).
(En Facebook y Tumblr posteé un video de la canción en vivo, que está por aquí: http://www.youtube.com/watch?v=uY6apCo-SlU&feature=related)
(28/06/2011) Día 07 - Una canción que te recuerde un evento en especifico
Get Off Of My Cloud, de los Rolling Stones, me hace acordar mucho a mi viaje a Estados Unidos del año pasado. La estaban pasando un día en uno de los restaurantes donde fuimos a almorzar, y se quedó como parte del soundtrack del viaje :).
(En Facebook y Tumblr puse este video, de hace 45 años (!!), donde todavía se le ve chiquillo a mi tío Mick Jagger :D http://www.youtube.com/watch?v=mrK-p7BUBuk)
(29/06/2011) Día 08 - Una canción de la que te sepas toda la letra
Elderly Woman Behind The Counter In A Small Town, de Pearl Jam (ya saberse el nombre completo es todo un mérito :D), es tan buena que me terminé aprendiendo toda la letra (“I seem to recognize your face / Hauting, familiar, yet I can’t seem to place it / Cannot find the candle of thought that lights your name / Lifetimes are catching up with me…”). Y si Pearl Jam viene a Perú la voy a cantar tan fuerte como la gente de esta versión en vivo :D.
(30/06/2011) Día 09 - Una canción que bailarías
Me acordé de esta canción, Fell in Love with a Girl, y de lo mucho que me gusta su ritmo rockero… No sé si la bailaría o más bien haría pogo :), pero algo parecido saldría de todos modos.
Bonus track!! :) : Virtual Insanity, de Jamiroquai. Si alguien me consigue el sombrero y el cuarto con el piso móvil (como en el video), yo la bailo :)
(02/07/2011) Día 10 - Una canción que te haga dormir
Road Trippin’, una de mis canciones favoritas de los Red Hot Chili Peppers, es para dormir y soñar con la libertad de la carretera :)
Bonus track! :) : Blackbird, de los Beatles, que será la canción de cuna de mis hijos (si es que algún día llego a tenerlos :P)
(No la encuentro en Grooveshark, así que aquí está la versión en vivo interpretada por sir Paul McCartney que puse en Facebook y Tumblr)
(03/07/2011) Día 11 - Una canción de tu banda favorita
Esta si la tenía menos fácil, porque mis bandas favoritas son varias. Pero, ya que hasta ahora no han salido en esta lista, elegí a Oasis y su gran tema Don’t Look Back In Anger, recontra super clásico de los 90s.
(05/07/2011) Día 12 - Una canción de la banda que odies
Tambien son varias las bandas que detesto, pero quienes pagaron pato esta vez fueron los de Camila, la (insoportable) banda de (insoportables) baladas románticas… Sucede que lo mío no son las baladas románticas, pero estos tíos ya son demasiado, ya me parecen ridículos… Y la canción elegida, Aléjate de Mí, me parece especialmente ridícula, así que ahí va:
(06/07/2011) Día 13 - Una canción que sea un gusto culposo
La elegida en este caso es, contradiciéndome a mi mismo, una balada romántica :P. (Por algo es un gusto culposo). Sin miedo a nada, interpretada por Alex Ubago y Amaia Montero (ex-vocalista de La Oreja de Van Gogh), quienes la interpretan con tanto sentimiento y tanto punche que la convierten en una canción que me agrada, a pesar de que lo mío no son precisamente las baladas románticas. (Y además esta chica Amaia Montero canta bien, la verdad).
(08/07/2011) - Día 14 - Una canción que nadie espere que te gustara
La elegida esta vez es Chop Suey de System of a Down, porque una vez una amiga me dijo que le sorprendía que me gustara esta canción, porque pensó que me gustaba música más tranquila; y supongo que es lo que podría pensar cualquier persona que me viera a primera vista… cuando en realidad tengo mi corazoncito poguero :D
(09/07/2011) - Día 15 - Una canción que te describa
Lucky Man, la excelente canción de The Verve, de su disco Urban Hymns… Porque puedo pasar buenas temporadas (generalmente veranos), malas temporadas (generalmente inviernos :P), pero al final de todo, hechas las sumas y las restas, creo que soy un hombre afortunado :)
(10/07/2011) - Día 16 - Una canción que llegaste a amar, pero ahora odias
Esta vez la elegida fue El Funkete, de El General, una habitual en los ‘tonos’ de mi adolescencia.. No es tanto que la llegué a amar (por favor, nunca tanto :P) pero como estaba de moda, pues me agradaba… Y ahora la escucho, y digo “como $%&#@ pude haber escuchado esta… cosa :P”
(16/07/2011) - Día 17 - Una canción que escuches seguido en la radio
Desde que se malogró la radio que utilizaba cuando me duchaba (la radio estaba fuera de la ducha obviamente :D), ya casi no escucho radio, pero cuando todavía funcionaba y escuchaba el programa de Carlos Galdós, recuerdo que pasaban esta canción seguido. Así que aquí va, Born This Way, de Lady Gaga, aunque me de roche poner una canción suya :P
(17/07/2011) - Día 18 - Una canción que desees que se escuche en la radio
… uff, la verdad no sabría por donde comenzar :D. Escojo una reciente, Longing to Belong, del gran Eddie Vedder (vocalista de Pearl Jam) porque me gustaría que la pasaran por la radio romántica que ponen a la hora del desayuno en la chamba para que todos aprendan cómo se hace una buena balada :D
(18/07/2011) - Día 19 - Una canción de tu album favorito
Uno de los pocos álbumes de los cuales me es casi imposible elegir una sola canción (más que nada porque todas son parecidas pero diferentes, y todas son igual de buenas :) ) es el Kind of Blue, del maestro del jazz Miles Davis. Elijo esta canción, So What, porque es como un punto medio entre las canciones más movidas del disco (como Freddie Freeloader) y las más calmadas y melancólicas (como Blue in Green).
]]>(This is a translation to Spanish of a text titled 10 Myths About Introverts, written by Carl King; you can check the English original if you wish. The original text includes a brief introduction which has not been included in this translation.)
Mito #1 - A los introvertidos no les gusta hablar
Esto no es cierto. Es solo que los introvertidos no hablan a menos que tengan algo que decir. Odian la charla. Haz que
un introvertido se ponga a hablar acerca de algo que le interesa, y no se callará por días.
Mito #2 - Los introvertidos son tímidos
La timidez no tiene nada que ver con ser un introvertido. A los introvertidos no necesariamente les asusta la gente. Lo
que necesitan es una razón para interactuar. No interactúan solo por interactuar. Si quieres hablar con un introvertido,
solo empieza a hablar. No te preocupes por ser educado.
Mito #3 - Los introvertidos son maleducados
Los introvertidos usualmente no ven una razón para estarse complicando con cortesiás sociales. Quieren que todos
solamente sean auténticos y honestos. Desafortunadamente, esto no es aceptable en la mayoría de las situaciones, así que
los introvertidos pueden sentir mucha presión por encajar, lo cual encuentran agotador.
Mito #4 - A los introvertidos no les gusta la gente
Al contrario, los introvertidos valoran intensamente los pocos amigos que tienen. Pueden contar sus amigos cercanos con
los dedos de una mano. Si eres lo suficientemente afortunado para que un introvertido te considere su amigo,
probablemente tienes un aliado leal de por vida. Una vez que te has ganado su respeto por ser una persona de sustancia,
ya estás dentro.
Mito #5 - A los introvertidos no les gusta salir en público
Tonterías. A los introvertidos simplemente no les gusta salir en público POR TANTO TIEMPO. Tambien les gusta evitar las
complicaciones que involucran las actividades públicas. Acogen datos y experiencias muy rápidamente, y, como resultado,
no necesitan estar ahí mucho tiempo para “captarla”. Están listos para ir a casa, recargarse y procesarlo todo. De
hecho, recargarse es absolutamente crucial para un introvertido.
Mito #6 - Los introvertidos siempre quieren estar a solas
Los introvertidos están perfectamente cómodos con sus propios pensamientos. Piensan mucho. Sueñan despiertos. Les gusta
tener problemas en los cuales trabajar, rompecabezas que resolver. Pero también pueden sentirse increiblemente solos si
no tienen a nadie con quién compartir sus descubrimientos. Ansían una conexión auténtica y sincera con UNA PERSONA a la
vez.
Mito #7 - Los introvertidos son extraños
Los introvertidos suelen ser individualistas. No siguen a la multitud. Preferirían ser valorados por sus maneras
originales de vivir. Piensan por sí mismos y, por ello, frecuentemente desafían las normas. No toman la mayoría de las
decisiones basadas en lo que es popular o está de moda.
Mito #7 - Los introvertidos son ‘nerds’ huraños
Los introvertidos son personas que miran principalmente hacia adentro, prestando mucha atención a sus pensamientos y
emociones. No es que sean incapaces de prestar atención a lo que sucede a su alrededor, es solo que su mundo interior es
mucho más estimulante y gratificante para ellos
Mito #9 - Los introvertidos no saben cómo relajarse y divertirse
Los introvertidos típicamente se relajan en casa o en la naturaleza, no en lugares públicos concurridos. Los
introvertidos no son buscadores de emociones fuertes ni adictos a la adrenalina. Si hay mucha charla y ruido, se
encierran. Sus cerebros son muy sensibles al neurotransmisor llamado dopamina. Los introvertidos y los extrovertidos
tienen diferentes vías neuronales dominantes. Simplemente consúltalo.
Mito #10 - Los introvertidos pueden arreglarse a sí mismos y volverse extrovertidos
Un mundo sin introvertidos sería un mundo con pocos científicos, músicos, artistas, poetas, cineastas, doctores,
matemáticos, escritores y filósofos. Dicho eso, hay todavía abundantes técnicas que un extrovertido puede aprender para
interactuar con un introvertido. (Sí, puse al revés esos dos términos a propósito para mostrarte cuán parcializada está
nuestra sociedad). Los introvertidos no pueden “arreglarse a si mismos” y merecen respeto por su temperamento natural y
contribuciones a la raza humana. De hecho, un estudio (Silverman, 1986)[1] mostró que el porcentaje de
introvertidos incrementa con el CI (N. del T.: CI = Cociente Intelectual).
[1]: Puede que el autor se refiera a este estudio: Silverman, L. K. (1986). Parenting young gifted children. Journal of Children in Contemporary Society, 18, 73-87.
– – –
Hasta aquí la traducción. Espero que la disfruten tanto como yo disfruté leyendo y traduciendo el artículo :).
(De más está decir: si tienen sugerencias para mejorar la traducción, son bienvenidas; envíenlas al correo
ricardo.chavez.t (arroba) gmail.com)
(Una advertencia: en cuanto a música, últimamente estoy viviendo en una burbuja, en otro mundo, en mi propio universo paralelo. Así que una de las características comunes que encontrarán en todas estas canciones es que ninguna fue liberada al público en el 2010 :P. Digamos que estoy en una etapa de redescubrimiento de clásicos ;) y de todos aquellos otros buenos grupos que me perdí)
(Nota: las canciones de esta lista han sido cuidadosamente recopiladas para su disfrute en este playlist de Grooveshark: soundtrack personal 2010)
The Jimi Hendrix Experience - Have You Ever Been (to Electric Ladyland)?
The Jimi Hendrix Experience - Burning of the Midnight Lamp
Las dos primeras canciones del soundtrack, que quedaron como mis canciones para el verano pasado, vienen del disco Electric Ladyland, de The Jimi Hendrix Experience. Según Gerardo Manuel, rockero nacional y autor del blog Disco Club, el disco es uno de los ganadores en una pequeña encuesta informal acerca de los discos que se tienen que escuchar antes de morir (http://blogs.elcomercio.pe/discoclub/2009/12/veinte-albumes-para-escuchar-a.html); la verdad, yo le creo :). El disco es muy interesante, con canciones rockeras típicas pero también con canciones medio extrañas e hipnotizantes (como estas dos). Recomendado escuchar el disco entero, así en una tarde calurosa de verano, con una cerveza al costado. No serán necesarias sustancias alucinógenas ilegales: con el disco bastará :).
Joy Division - Transmission
Joy Division - Shadowplay
Joy Division - She’s Lost Control
A fines del año pasado vi la película Control, que relata la vida, pasión y muerte de Ian Curtis, vocalista de la banda post-punk inglesa Joy Division. Capturada mi atención por su música, me conseguí el disco The Best of Joy Division (en formato digital y usando medios más bien clandestinos :P), y de ahí rescaté las versiones de estudio de algunas de las canciones que se escuchaban en la película. Su música es más bien oscura, con algunas canciones merecedoras de un pogo (como Transmission) y otras un poco más melancólicas; el uso prominente del bajo y la voz de barítono de Curtis creo que contribuyen bastante a esta sensación de música ‘oscura’. Recomendado también: el cover de Shadowplay que hicieron The Killers.
Velvet Revolver - Fall to Pieces
Esta canción la encontré como herencia en mi computadora cuando recién entré a mi actual trabajo :). Estaba todo el disco Contraband, pero esta canción fue la que más llamó mi atención, una power ballad muy buena acerca del distanciamiento de una pareja y el deterioro de su relación. Es una de esas canciones que demuestra que para cantar sobre el desamor no necesitas cantar como si estuvieras susurrando o te faltara el aire :P, y a mi esas me encantan.
Radiohead - My Iron Lung
Esta canción de Radiohead (una de mis bandas favoritas, por cierto) la descubrí gracias a una lista de las 100 mejores canciones con guitarra compilada por la revista Rolling Stone (no logro encontrar el artículo original, pero aquí hay un review y la lista completa). La canción me gustó mucho, no era difícil ver por qué la habían puesto dentro de la lista. Como pertenecía a un disco de una de mis bandas favoritas que no había escuchado aún, decidí conseguir el disco completo (por los mismos medios clandestinos arriba citados), y terminé con una versión deluxe en mis manos, la cual incluía en los b-sides la siguiente canción de la lista:
(Cabe resaltar el sentir de la banda hacia esta canción (My Iron Lung): fue el siguiente single que sacaron después de la celebérrima Creep, y es en cierto modo una protesta en contra de esta última, porque la banda sentía que el apabullante éxito de Creep les estaba ganando, los estaba consumiendo y no les dejaba avanzar como banda, no les dejaba hacer lo que ellos realmente querían hacer. Por eso My Iron Lung, “mi pulmón artificial”: tal como un pulmón de acero / artificial, la banda sentía que Creep los había traído a la vida, les había dado la fama, pero a la vez los limitaba, no los dejaba llevar una vida normal, o la vida que ellos querían)
Radiohead - Killer Cars
Esta canción, al parecer un b-side del disco The Bends, merece un lugar especial en esta lista porque se me pegó maaal, me gustó tanto que la tuve pegada por meses. No sé, había algo en la voz de Thom Yorke, en el violento rasgueo de la guitarra, en esa súbita pausa antes del fin de cada estrofa (en la parte en que dice “‘cause they al drive / killer cars”, o en la batería, alucinante como en otras canciones de Radiohead; había un algo, y ese algo me tuvo loco por un buen tiempo :P. Espero que la disfruten tanto como yo :).
(Y además creo que Thom Yorke la compuso después de haber viajando en una combi limeña :P)
Creedence Clearwater Revival - Born on the Bayou
Esta canción también es parte de la lista de la revista Rolling Stone que mencioné antes. Creedence Clearwater Revival es un grupo de rock de los 60s-70s que tenían un estilo que “acompasaba el rock ‘n’ roll con el swamp rock” (gracias Wikipedia ;) ) y que a mí me gusta bastante porque tiene bastante ritmo, algunas de sus canciones son como saltarinas. (Me parece incluso que es similar a la música country). Esta canción en particular, del disco Bayou Country (recomendado escuchar el disco entero), tiene un compás un poco más lento, pero no por ello tiene menos ‘sabor’, por así decirlo. Muy buena canción.
The Clash - London Calling
En un número de la revista Dedomedio había un artículo acerca del 30 aniversario del lanzamiento del disco London Calling por la banda británica de punk The Clash. Meses después, movido por la curiosidad, me conseguí el susodicho disco, y me quedé con esta canción, que abre el mismo, rebelde, furiosa, poguera, ideal para levantarte los ánimos, despertarte o prepararte para una manifestación :P.
The Clash - Clash City Rockers
Interesado por escuchar más de The Clash, me conseguí el disco recopilatorio The Essential Clash, lo cual terminó siendo una excelente decisión, porque muchas de las canciones me encantaron. Además, en el disco se puede apreciar fácilmente cómo el estilo de la banda fue evolucionando: desde las canciones recontra punk, bien pogueras, de sus primeros discos (por ejemplo, esta canción, Clash City Rockers), hasta las canciones más variadas de sus últimos discos, en los cuales ya experimentan tomando un poco de otros géneros, como el reggae o el ska. De todas las que me gustaron de los primeros discos, me quedo con esta y su corito del final, recontra poguero (rock rock, clash city rockers!!).
Rolling Stones - Get Off Of My Cloud
Rolling Stones - Honky Tonk Women
Retrocediendo unos cuantos años (respecto a The Clash), me conseguí el disco recopilatorio Forty Licks, de los Stones, y varias de las canciones que descubrí en el quedaron como las canciones de mis vacaciones de Mayo del año pasado, en especial Get Off Of My Cloud, que recuerdo que estaba sonando en uno de los restaurantes donde almorcé con mi familia cuando viajé a los Estados Unidos a visitar a mis tíos. Rock clásico del bueno; todo el disco es altamente recomendable.
Aerosmith - What It Takes
El concierto de Aerosmith que tuvo lugar aquí en Lima en Mayo del año pasado me permitió reencontrarme con esta excelente banda, a quienes había abandonado en mi búsqueda de nuevos horizontes musicales :), y redescubrir muchas de sus canciones. En el caso de esta canción, la descubrí recién en el concierto, no la conocía de antes. Una un poco cortavenas, acerca de un chico que no puede olvidar a la chica con la que estuvo, al contrario que ella… Contraindicada para cuando estas con la ‘depre’ :P.
Radiohead - There There
Esta canción la descubrí porque estuvo como canción del día en la página undiaunacancion.com (recomendada para descubrir música). Me agradó la poderosa percusión y la hipnotizante guitarra de la segunda mitad. Y entonces, tratándose de uno de mis grupos favoritos y picado por la curiosidad, me conseguí el disco Hail to the Thief entero, del cual me quedé con las siguientes dos canciones de la lista:
Radiohead - A Wolf at the Door
Los doblemente hipnotizantes acordes de guitarra con los que inicia la canción (y que se mantienen durante las estrofas) contrastan de manera fascinante con la voz de Thome Yorke, que habla casi corriendo, como compitiendo contra el ritmo de la canción, dando como resultado algo febril, algo muy parecido a la locura. Ha de ser por eso que me gustó tanto :).
Radiohead - 2 + 2 = 5
Esta canción es también la locura total: empieza con un ritmo normal, pero a mitad de la canción cambia a un ritmo frenético marcado por una batería de otro mundo. En serio, si no tienes que hacer un esfuerzo para no saltar de tu asiento y empezar a dar patadas al aire apenas comienza la segunda parte de esta canción, entonces no eres humano, eres un robot espía :P.
The Who - Behind Blue Eyes
Soy fan de The Who desde hace ya un par de años, desde que los escuché en la hora de rock clásico de Radio Doble Nueve, así que no tener esta canción, de la cual solo había escuchado el cover de Limp Bizkit, era motivo de preocupación :P. El año pasado finalmente me hice un tiempito para buscarla y bajarme el disco Who’s Next, donde figura esta canción. Sabia decisión, a mi parecer: la versión original me gusta más que el cover de Limp Bizkit, en especial la pequeña estrofa del final, cuando los muchachos de The Who se rayan por unos segundos :). Si aún no conocen a The Who, los recomiendo encarecidamente.
Red Hot Chili Peppers - Slow Cheetah
Tenía por ahí el disco Stadium Arcadium, de los RHCP (que llegarán este año a Lima! \o/) y un día me decidí a escucharlo entero, para descubrir que otras canciones interesantes tenía, aparte de los singles conocidos (Snow (Hey Oh), Dani California, etc.). Y esta fue una de las que me llamó la atención, con su inicio calmado de guitarra acústica, para luego desembocar en un coro un poco más fuerte, más rockero. Recomendado escuchar el disco entero.
Neil Young - Sugar Mountain
Neil Young es un músico que descubrí gracias a la cuenta en Twitter de Liniers (@porliniers). Esta canción, sin embargo, la descubrí gracias a shuffler, un servicio Web muy interesante que reproduce música sacada de los blogs de música dedicados a géneros en particular. Lo que me atrapó de esta canción es lo sencilla y tranquila que es: solamente la voz de Neil Young y una guitarra acústica son capaces de hacernos soñar con praderas verdes y un cielo azul. Una canción tranquila y relajada para unas vacaciones tranquilas y relajadas :).
Pearl Jam - Dissident
Pearl Jam - Daughter
La primera de estas dos canciones de Pearl Jam, ambas del disco Vs., la descubrí gracias a la cuenta en Twitter de Dios (@elpulento), quien tuvo a bien compartir con todos sus fieles seguidores un playlist rockero muy chevere. De todas las canciones, esta fue la que se me pegó automáticamente y por varios días :P. Es muy buena, tiene el estilo grunge de Pearl Jam sin ser muy movida, y además me gusta el riff de guitarra con que se abre la canción. Y como esta canción formaba parte del disco Vs., en el cual también se encontraba la canción Daughter, que hacía tiempo que quería añadir a mi colección, pues me conseguí el disco entero, y me quedé con esas dos para mi playlist.
Kevin Johansen & The Nada - Logo
Kevin Johansen es un cantautor argentino muy bueno pero no muy conocido por estos lares: yo conocí gran parte de su música cuando fui al concierto que dio el año pasado junto con Liniers, al cual entré conociendo solo una canción :P. A fines del año pasado, Johansen y su banda, The Nada, participaron en un concierto frente a la Casa Rosada en Buenos Aires en el que también estuvo presente Liniers, quien compartió a través de Twitter el video de Kevin Johansen & The Nada tocando en vivo esta canción, que inmediatamente se me pegó, creo que sobre todo por el excelente ritmo que tiene. Además del ritmo y la melodía tan contagiosos, la letra es graciosa, ingeniosa y lleva un mensaje, ¿que más se puede pedir? :)
Beck - Debra
La última canción de este soundtrack llega también cortesía del maestro Liniers, que compartió una versión en vivo de esta canción que es buenísima, mucho mejor a mi parecer que esta versión de estudio (y que se puede encontrar aquí). El ritmo medio de blues, medio de funk de la canción es lo mejor, y le sienta perfecto a la guitarra eléctrica y las trompetas; el falsetto de Beck no la hace sino más interesante. Es una canción como para caminar lento por las calles, con cacha, como para salir a conquistar a las chicas :D.
Y bueno, hasta aquí llega este recuento personal de la música que más me llamó la atención en el pasado año 2010. Espero que les haya gustado y que hayan descubierto alguna que otra joya que les agrade por ahí. Hasta la próxima…
]]>Sin más preámbulos, doy por inaugurado este espacio. Buena suerte para mí :)…
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